Kunsthåndverkere over hele verden kommer før eller siden for å prøve å male på stoff. Denne kreative prosessen gir deg ikke bare muligheten til å uttrykke deg selv, men også til å skape et unikt og uforlignelig plagg i garderoben din. Etter å ha grundig prøvd og gått gjennom praksisen med å male på stoff, er det mulig å implementere virksomheten din i denne retningen og dele kreativiteten din med andre. Denne artikkelen presenterer noen nyanser og fakta for å forstå hvordan man maler på stoff med akrylmaling for nybegynnere.
Akrylmaling på stoff: vanlig eller spesiell akrylmaling
For å bestemme deg for hvilken type maling du skal bruke, må du vite hvor denne malingen skal brukes. Vanlig akrylmaling er tilgjengelig i et stort antall nyanser i butikker og tiltrekker seg dermed en uerfaren kjøper. Slik maling kan brukes til å male harde og ufleksible materialer og produktområder: sko, hatter, noen typer krager.
Vanlig akryl brukes også ofte til maling av karnevals-, teater- og cosplay-kostymer. Faktum er at det ikke gir mulighet for komfortabel hverdagsbruk av varen på grunn av den hardere teksturen etter herding. Med riktig termisk behandling skal ikke resultatet sprekke, men dette skjer fortsatt ofte.
Under bruk kan slik maling flasse av under vask, og på grunn av dette bør gjenstander malt med vanlig akrylmaling vaskes på skånsom måte eller for hånd. Spesielle akrylmalinger, for eksempel Acrylic Paint Set Decola, har en mer egnet tekstur for dette formålet, fordi de ikke sprekker, og de tåler også vaskeprosessen bedre.
Valg av stoff for maling
Når du velger stoff, er det verdt å vurdere teknikkens særegenhet når du maler: etter at tegningen er påført, fikseres den med høy temperatur. Følgelig bør ikke syntetiske stoffer brukes til slike produkter, og bomull tåler maksimal temperatur fra strykejernet. Hvis du virkelig vil, kan du ta stoff med en liten prosentandel syntetiske stoffer og stryke ved lavere temperatur, men over lengre tid.
Stoffer du bør være oppmerksom på først og fremst:
- Natursilke er et satengstoff med en myk, fløyelsaktig bakside og en veldig glatt og behagelig forside. Maling påføres dette stoffet veldig bra, det får en lysere nyanse og kan skimre i forskjellige toner under visse lysforhold. Du må være forsiktig med sateng, da den er myk og lett setter seg fast.
- Crêpe de Chine (naturlig) – den er ikke like skinnende som sateng, men den er veldig tett og fargene på den ser like sterke ut.
- Chiffon er også et slitesterkt stoff, men fargen på akrylmaling blir mindre lys og mer luftig og gjennomsiktig. Det føles ganske teksturert å ta på.
- Jacquard (naturlig) – har fellestrekk med sateng og crêpe de chine, men har fortsatt flere fellestrekk med sateng.
- Silkefløyel kjennetegnes av sin tekstur og dype, lyse fargegjengivelse.
- Bomull og lin ser flotte ut i bruk og regnes som de mest praktiske for akrylmaling.
Typer maling på stoff
Maling på stoff med akrylmaling krever også forberedelse av selve materialet.
Viktig! Før påføring hjemme må materialet legges i kaldt vann og vaskes, deretter tørkes og strykes ved lav temperatur.
Varm batikk
Teknikken av denne typen innebærer å jobbe med varm (derav navnet) voks, parafin, stearin og blandinger av disse. Denne sammensetningen påføres stoffet så raskt som mulig slik at det ikke stivner. En vanlig batikkbørste er ikke egnet for dette. En børste brukes. Det finnes også en spesiell innretning, chanting, som er mye brukt i denne teknikken.
På denne måten berører ikke malingen de voksede områdene. Etter at arbeidet er ferdig, fjernes voksen med et strykejern og papir.
Varm batikk lages i flere lag i forskjellige farger, fra 2-3 til 5-6 lag, avhengig av kontrasten i arbeidet. Historien til denne teknikken stammer fra Indonesia og India lenge før den dukket opp i Europa. Du kan også bruke «craquelure»-teknikken, dette er en metode der man etter kald batikk-teknikken påfører et tynt lag med voks på stoffet og forsiktig bryter det for å danne sprekker i det. Disse sprekkene fylles med maling, hvoretter det dannes et tynt lag med delikat netting eller imitasjon av sprekker på et gammelt maleri.
Kald batikk
Denne teknikken er mye enklere. I stedet for voks brukes batikkreserver og spesielle konturer. Disse materialene selges i hobbybutikker. Det finnes fargede (uutslettelige) og fargeløse reserver, som fjernes etter vask. Mesteren påfører reserven uten pauser, slik at malingen ikke renner utover de begrensende konturene - dette er hovedregelen. De primære konturene tegnes med en enkel myk blyant før reserven påføres.
Det finnes også spesielle glassrør for batikk, som brukes til å påføre kuldereserven. Denne teknikken brukes ofte på chiffon og silke. Den bruker ikke høye temperaturer, slik som i varmbatikteknikken, noe som gjør denne typen maling mye tryggere og enklere.
Knyttet batikk
En teknikk som nybegynnere starter med. Den brukes til å male T-skjorter, tanktopper, og ser også flott ut på duker og servietter. Denne typen innebærer å knyte stoffområder til knuter med tråder: noen ganger tilfeldig, og noen ganger med et mønster, og deretter plasseres stoffet i en kalsinert løsning med fargestoff. Mønsteret vises avhengig av systemet for trådbinding.
Gratis maling
Det er ikke nødvendig å følge en bestemt teknikk, det finnes ingen eksakte trinnvise instruksjoner. Resultatet blir bokstavelig talt unikt. Kunstneren må tegne bildet manuelt. I dette tilfellet eksperimenterer de med å tilsette alkohol for å fukte stoffet, tilsetter elementer av reserve og salt.
Airbrushing
Denne typen kjennetegnes av luftighet og enkel utførelse. Den resulterende konturen er litt uskarp, som om den smelter. Her er det mulig å kombinere de mest forskjellige farger og nyanser, som i prinsippet med en sprayboks. Avhengig av vinkelen og avstanden mellom airbrushen og stoffet, er mønsteret forskjellig, men fortsatt mykt og uskarpt.
Blåser fargestoff gjennom et sugerør
Det kan også kalles «blot painting». Teknikken brukes sjelden, men prosessen er ganske interessant. En dråpe maling overføres til stoffet med en pensel, som deretter blåses med luft ved hjelp av et sugerør. Denne teknikken må kanskje forbedres ved hjelp av andre teknikker.
Sjabloner i stoffmaling
Å tegne med sjablong er flott for folk som ikke er så flinke til kunst, men som ønsker å bruke en spesifikk tegning i stedet for en abstrakt. Denne teknikken krever en hard pensel for å påføre maling. En sjablong kan kjøpes i en hobbybutikk; det er selvklebende papir med utskårne områder av tegningen.
Det er nødvendig å plassere sjablongen forsiktig på stoffoverflaten, etter å ha plassert den på en flat overflate. Hvis tegningen er detaljert, er det nødvendig å presse små deler godt ned slik at malingen ikke renner inn i disse stedene. Pensler kan variere i størrelse avhengig av størrelsen på områdene som skal males. Ikke ta for mye maling på penselen slik at den ikke renner under sjablongen.
Avhengig av stoffet trenger det tid til å tørke. Malen må dras forsiktig av for å unngå skade. Deretter må tegningen fikseres med termisk behandling av strykejernet gjennom papir eller bomull.
Bruk av forskjellige bilder i stoffmaling
I hobbybutikker kan du kjøpe diverse bilder til bruk i diverse teknikker. De kan også finnes på internett på nettsteder med diverse leksjoner. De kan brukes om igjen, selv om sluttresultatet vil variere fra hverandre.
Dette er en fascinerende aktivitet som lar en person sysselsette seg med kunst og roe nervene perfekt. Å male på stoff med maling er en veldig interessant prosess, hvor du vil prøve alle teknikkene så snart som mulig.
