Hva er typene broderi med tråder på stoff for hånd

Evnen til å lage vakkert broderi er ofte ikke en livsviktig nødvendighet. Denne typen kreativitet har imidlertid viktige fordeler. Artikkelen forteller om hva broderi er og de ulike teknikkene som brukes.

Broderiets historie, betydningen av ornamenter

Hvis det er nødvendig å dekorere noe med tråder, bånd eller perler, kalles denne typen kunst broderi. Vi kan snakke om klær, husholdningsartikler. I gamle dager ble ulike typer broderi utført for hånd. I den moderne verden har bruken av spesielle broderimaskiner til dette formålet blitt utbredt. De kan utføre handlinger i henhold til programmet. Ikke bare stoff, men også ull eller lær kan brukes som base.

Broderiets historie går tilbake til antikken. Selv i steinalderen hadde folk et naturlig ønske om å skille seg ut og tiltrekke seg oppmerksomhet. Broderikunsten slik vi kjenner den, oppsto i det antikke Østen. Broderi var allerede utbredt i antikkens Hellas og Romas tid.

I gresk mytologi antas broderi med tråder å ha blitt oppfunnet av gudinnen Athena Pallas. I oldtiden ble de profesjonelle hemmelighetene til denne kunstformen gitt fra hånd til hånd.

Da æraen med trykte bøker begynte, dukket det opp manualer der man kunne se mønstre for ulike broderier. Nå ble mønstrene lett tilgjengelige.

Som i enhver kunstform har det dukket opp og utviklet seg ulike arbeidsteknikker. Hvis håndverkeren planlegger å utføre blindbroderi, kan hun bruke tambur, maling, satengsøm eller korssting. I tilfeller der det brukes utklippsmønstre, vil bruk av Richelieu, åpent arbeid eller gulvsting være egnet.

Noen ganger er det nødvendig at broderiet er i form av en tredimensjonal applikasjon. I dette tilfellet brukes bånd, snorer eller perler i forskjellige farger.

Broderistiler utviklet seg over århundrer. Symboler som fungerte som amuletter ble ofte brukt. Man trodde at slike typer nålebroderi på stoff hjalp eieren med å bli lykkelig.

Det finnes visse regler for denne typen arbeid:

1. Det antas at i dette tilfellet bør knuter dannes, da de hindrer strømmen av positiv energi.
2. Plasseringen av håndbroderiet er ikke kritisk.
3. Det antas at en mester ikke skal lage broderi på sine egne klær.
4. Når du lager en talisman, anbefales det å bruke symboler for sol, stjerner, trær, dyr eller fugler.

Tegningene som ble brukt i skapelsen av verkene hadde forskjellige formål. Det kunne ikke bare være et symbolsk bilde, men også et abstrakt mønster. Noen ganger laget håndverkskvinnene illustrasjoner som tilhørte de typene som var kjent i kulturen.

Ornamenter oppsto vanligvis som et resultat av repetisjon av ett eller flere symboler. Som regel var det i slike tilfeller ikke dekorasjon som var ment, men hellig symbolikk.

Broderi i Russland

Når man arbeider med individuelle stiler, kan man legge merke til tilstedeværelsen av visse standardteknikker. Avhengig av stedet der broderiet ble laget, har det imidlertid distinkte nasjonale kjennetegn.

Siden klimaforholdene ikke var gunstige for dyrking av bomull, var de viktigste arbeidsmaterialene i Russland lin og hamp, som ble brukt til å lage lin. I tillegg ble ullgarn aktivt brukt.

De fleste broderiene var dominert av forskjellige nyanser av rødt, og alle kunne brukes - fra tyttebær til oransje. Samtidig ble blå, grønne eller gule tråder også utbredt. Svart ble brukt svært sjelden. Det ble noen ganger funnet i folkebroderier i Tambov- og Voronezj-regionene.

Ofte ble treet sentrum for komposisjonen, som trær, fugler eller ryttere ble vendt mot. Gradvis begynte temaer som inkluderte realistiske skildringer av blomster å spre seg. Et av de mest populære elementene i broderi var bildet av en tulipan.

Sammen med de vanlige broderitypene ble gullbroderi utbredt på 1000-tallet. Slike mønstre ble spesielt aktivt brukt til å dekorere kirkegjenstander.

Opprinnelig utviklet denne kunsten seg i et klostermiljø, hvor religiøse temaer ble brukt. Parallelt ble den praktisert i et bondemiljø. Fra og med 1700-tallet begynte vestlige motiver å dukke opp i dette området.

Det finnes flere forskjellige typer russisk nasjonalbroderi. Ofte oppsto de i et bestemt geografisk område og spredte seg deretter over hele Russland. Nedenfor er eksempler på slike skoler.

Oryol-listen

Fremveksten av denne stilen tilskrives legendariske tider. Det antas at slik broderi oppsto takket være Vyatichi-stammene, som bebodde Oryol-regionen i oldtiden.

På begynnelsen av det nittende århundre oppdaget etnografer broderier i Orlov-stil i flere landsbyer i dette området.

Kunsthåndverkernes verk var preget av bilder av fugler, romber, som var avbildet med lange kanter. Hedenske symboler ble brukt i skapelsen av broderiene, som skulle gi styrke til de som brukte dem. Slike kunstverk kan betraktes som amuletter.

Følgende trekk er karakteristiske for Orlov-broderier:

1. Når man utformer tegningene, gjøres det på en slik måte at den ene flyter jevnt over i den andre.
2. Mønstrene bruker et stort antall forskjellige bilder. Resultatet er et komplekst design som gir rom for mange tolkninger.
3. Primærfargene er rød og blå.

For å lage mønstre bruker håndverkere tambur- eller stilksting.

Vladimir-sømmen

Denne behandlingsmetoden er en ensidig dekorativ søm. Det er en type satengsøm. Under arbeidet med mønsteret skal ikke den ytre konturen sys.

Svarte, blå og røde tråder brukes til å lage bildene. Stingene er laget slik at de er plassert på én linje, mens de er i liten avstand fra hverandre.

Verktøy for arbeid

For å begynne å jobbe er det nødvendig å forberede passende verktøy. Når du velger en nål, er det nødvendig å vurdere at de kan ha en skarp eller butt ende. I det første tilfellet brukes de til broderi på tykke stoffer eller lær. I sistnevnte tilfelle kan bladnåler brukes, som er lettere å stikke hull på i tykt lær under arbeidet.

Sløve nåler er praktiske å bruke når man arbeider med jevnt vevd stoff eller broderer på lerret. Det er ikke nødvendig å stikke hull i stoffet. Dette er praktisk for nybegynnere.

Et spesielt stoff brukes ofte som grunnlag for broderi - lin laget av tvunnet garn eller netting av bomull. Dette materialet kalles lerret og kan brukes som sjablong for broderi. For å brodere på et bestemt stoff må du vite antallet. Det karakteriserer antall hull som faller på én tomme. For å finne ut hvor mange det er på én centimeter, gjør følgende beregning. Del tallet med 25 og multipliser med 10. Resultatet blir antall hull langs én centimeter. Du kan brodere på lerret på forskjellige måter, for eksempel med en garus.

En passepartout er en ramme med et stort hull i midten. Stoffet som broderiet gjøres på strekkes på den. Denne innretningen er laget av papp. Det finnes et lignende verktøy - en bøyle, som vanligvis brukes til broderiarbeid. De er vanligvis en rund treramme for å strekke stoffet. Den er praktisk å bruke til brodering med en park.

Når man jobber, er det praktisk å bruke et broderimønster. Det er en tegning som er delt inn i små firkanter. Noen ganger lages den umiddelbart på lerret.

Du trenger også en fingerbøll, nåler og saks til dette arbeidet.

Tråder for håndverk

Når man broderer med tråder på stoff, brukes forskjellige typer tråder:

1. Melering har samme farge gjennomgående. Imidlertid smelter forskjellige nyanser sammen.

2. Det finnes metalliserte tråder. Tynne gull- eller sølvtråder kalles gimp. De er laget i spiralform. Nylig har aluminiumstråder blitt brukt (for eksempel lurex). Bruken av slikt materiale i korssting gir arbeidet en spesiell skjønnhet.

Broderi bruker forskjellige typer tråder laget av naturlige eller kunstige materialer.

Håndverk med tanntråder

Slike tråder ble oppfunnet på slutten av 1700-tallet. Franskmannen Dolphus behandlet bomull med alkali. Som et resultat ble det oppnådd lette, silkemyke og litt skinnende tråder. Deres viktigste egenskap er høykvalitetsfarging. Når du kjøper tanntråd til sying, kan du se at trådene ikke er vridd og lett kan separeres på langs i tynnere tråder.

Nå til dags lages tråder av mange naturlige eller kunstige materialer. Hver produsent har et fargekart som lar deg velge ønsket fargetone blant dusinvis av mulige.

Disse trådene brukes til korssting på lerret. Vakre verk oppnås ved å bruke garn til satengsting.

Typer broderi og teknikker for utførelse

Det finnes mange teknikker og metoder for å lage broderi. Ulike teknikker kan brukes separat eller i kombinasjon med hverandre. Nedenfor er noen av de mest populære teknikkene.

Åpent håndarbeid - Richelieu

Denne broderistilen stammer fra det fjortende århundre, under renessansen. Den dukket opprinnelig opp i Italia. Denne typen er preget av bruk av åpent broderi på en fri kontur. I dette tilfellet må elementene i mønsteret kobles sammen ved hjelp av gensere.

I starten var det bare rike mennesker som kunne bruke slike stoffer. Det er kjent at kardinal Richelieu elsket å bruke klær med slike dekorasjoner.

Broderi med silkebånd

Denne typen dekorasjon nådde sin storhetstid på slutten av 1800-tallet. Denne typen broderi er et middel for å lage tredimensjonale mønstre på hatter, klær og husholdningsartikler.

Arbeidsteknikken er ikke spesielt vanskelig, men den bruker 15 typer sting. I de fleste tilfeller lages broderier med blomstermotiver på denne måten. Slike mønstre ser høytidelige og elegante ut.

Broderi med perler

Bruken av perler i broderi er en eldgammel form for håndverk. Årsakene til den økende populariteten til denne typen kunst er: tilgjengeligheten av materiale, enkel arbeidsgang og spektakulære resultater.

Denne teknikken brukes til å brodere lommebøker, sko, vesker, klær, gardiner og interiørartikler. Når du arbeider med denne teknikken, brukes følgende sting: stilksting, linjesting, buet sting og klostersting.

Richelieu, men ikke kardinal

Denne broderiteknikken brukes til å lage åpent broderi. Den særegne er at stoffet er kuttet ut rundt satengstingmønstrene. Som et resultat av disse handlingene blir stoffet åpent.

Diamantmaling

Denne broderiteknikken bruker ikke tråder eller nåler. Akryl-strassteiner brukes som materiale for bildet. Et spesielt lerret brukes som grunnlag for tegningen, som bildet er laget på. Pinsett brukes til arbeidet, og strasssteiner festes med en applikator. Et limlag påføres basen på forhånd. Nåler er ikke nødvendig her. Tegningen legges ut etter et ferdiglaget skjema.

For å gjøre arbeidet trenger du nøyaktighet og tålmodighet. Profesjonell opplæring er ikke nødvendig. Å vite hvilke typer broderi som finnes vil hjelpe deg med å mestre profesjonelle teknikker raskere.

Glatt

I denne teknikken plasseres stingene parallelt med hverandre, med en minimumsavstand. I dette tilfellet fylles en eller annen detalj av bildet. Ethvert stoff med en solid overflate kan brukes som base.

Det finnes to typer broderi på klær med satengsøm for hånd: ensidig og tosidig. I sistnevnte tilfelle kan et vakkert mønster sees fra både for- og baksiden. I tillegg er det delt inn i telt, fritt, konvekst, flatt og kuttet.

Hvis det utføres satengsøm med overlegg, bearbeides detaljene i mønsteret som skal sys med tykke tråder. De skal plasseres vinkelrett på de fremtidige stingene. Deretter sys satengsøm oppå. Resultatet er en vakker figur med volum.

Hva kan broderes: ideer og design

Vakkert utført broderi vil bidra til å dekorere klær, sko, tilbehør, husholdningsartikler og leker. Mangfoldet av eksisterende teknikker og design vil bidra til å finne en løsning som vil bidra til å dekorere livet. Det er umulig å vite alt om broderi, men det er fullt mulig å bli en mester i håndverket ditt. Nedenfor er bare noen få eksempler, men faktisk er mulighetene for å bruke broderi nesten ubegrensede, og det er umulig å liste dem alle opp.

Dette lar deg lage vakre suvenirer eller juletrepynt.

Noen ganger brukes broderi til å dekorere vesker, vesker og annet tilbehør.

Et elegant design som dekorerer klær ser vakkert ut.

Noen ganger ser broderte sko vakre ut.

Broderi er en kunstform som er tilgjengelig for mange. Det finnes en reell mulighet til å lage broderi som vil dekorere livet, og i noen tilfeller vil forbløffe betrakterne med sin skjønnhet. Et stort antall tilgjengelige verktøy og materialer lar deg ta de første skrittene i denne typen håndverk og deretter begynne å forbedre det.